Diseño de iconos y pictogramas I Campgràfic

Diseño de iconos y pictogramas, escrito por Elena González-Miranda y Tania Quindós, es una obra esencial que proporciona una guía práctica y metódica para la creación de sistemas de iconos y pictogramas. Este libro es una referencia imprescindible para diseñadores gráficos, estudiantes y profesionales que trabajan en el ámbito de la comunicación visual y la señalización.

Diseño de iconos y pictogramas

Diseño de iconos y pictogramas es una guía para el estudio y diseño de estos sistemas de signos. Propone un modelo o metodología para diseñar una familia de iconos y pictogramas desde dos enfoques diferentes. El primero supone contemplar los pictogramas como un diseño coherente pero independiente de la tipografía con la que van a convivir. El segundo consiste en generar los pictogramas a partir de una tipografía concreta o en diseñar los dos grupos de signos de manera simultánea.

Es un libro práctico que incluye casos de estudio, esquemas, diagramas y ejemplos didácticos enmarcados en diferentes contextos, desarrollados expresamente para explicar conceptos, como los que ilustran la aplicación de la retícula, la digitalización de un pictograma, la aplicación de los ajustes ópticos, o el diseño de iconos y pictogramas a partir las tipografías Avenir, Helvetica y Asap.

La obra está estructurada en capítulos que cubren diversos aspectos del diseño de iconos y pictogramas, incluyendo la planificación del proyecto, la creación de una retícula, el desarrollo de bocetos, la digitalización y los ajustes ópticos. También se incluyen casos de estudio y ejemplos prácticos que ilustran cómo aplicar los conceptos discutidos.

Las autoras

Elena González-Miranda es una destacada diseñadora gráfica y profesora en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco (UPV/EHU). Tania Quindós es también una experta en diseño gráfico y ha colaborado en diversos proyectos de investigación y enseñanza en el ámbito del diseño de pictogramas y tipografía. Juntas, aportan una visión profunda y práctica del diseño de iconos y pictogramas.

Editorial Campgràfic

El siglo XX, caracterizado por un extraordinario consumo social y un cambio radical en la tecnología de producción, ha supuesto una gran transformación en la representación gráfica de la palabra impresa. Tanto en la letra (los tipos) y en la página (la maquetación) como en los libros (libros del artista), estos cambios han sido significativos.

La intervención de pintores en el diseño de letras, la publicidad con sus necesidades de comunicación visual, los nuevos sistemas de reproducción y el uso masivo de la tipografía digital con ordenadores personales, son acontecimientos que han marcado un complejo proceso de cambio. Diversas estéticas e intereses buscan su justificación a través de teorías que configuran una corriente de pensamiento con grandes conexiones con otras disciplinas: lingüística, pintura, sociología, filosofía, arquitectura…

La editorial Campgràfic, con sede en Valencia, es reconocida por su especialización en publicaciones sobre tipografía, diseño gráfico y cultura visual. Y no pretende estar al margen de este debate teórico que genera actualmente la tipografía. Se compromete a poner al servicio de profesionales y estudiantes del diseño gráfico, así como de los profesionales del mundo de la comunicación visual, textos del pensamiento tipográfico reconocidos como clásicos, con las maquetaciones originales si éstas aportan algún elemento al debate. Además de su amplio catálogo, también ofrece estudios y análisis de los distintos movimientos, épocas y usos sociales.